书法艺术在我国文化史上占据着举足轻重的地位。它不仅是一种书写技巧，更是一种审美追求、精神寄托和文化传承。本文以“开花送字”为引，探讨中国书法艺术的美学意蕴，以期让读者领略这门古老艺术的无穷魅力。
一、花开送字的含义
“开花送字”是指汉字在书写过程中，通过笔画的起笔、转折、收笔等动作，呈现出如同花朵般美丽的形态。这种形态美在书法艺术中被称为“字形美”。具体来说，它包含以下几个方面：
1. 笔画的形态美：书法中的笔画如同植物的枝叶，既有力度又有柔美。如王羲之的《兰亭序》中，笔画犹如兰叶，轻盈飘逸；颜真卿的《颜勤礼碑》中，笔画则如松针，刚劲有力。
2. 字形的结构美：书法中的字形讲究平衡、对称、对比等美学原则。如柳公权的《九成宫醴泉铭》中，字形严谨，结构对称，给人以庄重之感；黄庭坚的《黄州寒食帖》中，字形多变，错落有致，显得生动活泼。
3. 字意的寓意美：书法作品中的字意往往富有深意，寓意丰富。如王安石的《游褒禅山记》中，“山川之美，古来共谈”，表达了作者对山川美景的喜爱；王羲之的《兰亭序》中，“群贤毕至，少长咸集”，描绘了一幅盛大的文人聚会场景。
二、书法艺术的美学意蕴
1. 线条之美：书法艺术中的线条，既有力度又有柔美，富有节奏感。这种线条之美，源于书法家的笔法、墨法和纸法。如米芾的《千字文》中，线条粗犷豪放，充满力量；赵孟頫的《洛神赋》中，线条细腻柔美，宛如丝线。
2. 构图之美：书法艺术中的构图，讲究平衡、对称、对比等美学原则。这种构图之美，使书法作品具有强烈的视觉冲击力。如颜真卿的《颜勤礼碑》中，构图严谨，线条流畅，给人以庄重之感；王羲之的《兰亭序》中，构图灵动，字形多变，显得生动活泼。
3. 意境之美：书法艺术中的意境，是书法家通过书法作品传达出的精神境界。这种意境之美，使书法作品具有极高的审美价值。如王羲之的《兰亭序》中，意境深远，充满诗意；苏轼的《赤壁赋》中，意境开阔，气势磅礴。
三、花开送字的传承与发展
1. 传承：书法艺术作为我国传统文化的重要组成部分，一直受到历代书法家的传承。从王羲之、颜真卿、柳公权、欧阳询等古代书法家，到赵孟頫、黄庭坚、米芾等近现代书法家，他们为书法艺术的发展做出了巨大贡献。
2. 发展：在现代社会，书法艺术得到了空前的发展。一方面，书法教育逐渐普及，越来越多的人开始关注和学习书法；另一方面，书法艺术在当代艺术领域中也取得了重要地位，如书法装置、书法绘画等。
“开花送字”，作为中国书法艺术的重要美学特征，凝聚了中华民族的智慧和审美追求。在新时代背景下，我们应该继续传承和发展书法艺术，让这门古老艺术焕发出新的生命力。
